台灣絲竹空爵士樂團　開創東西音樂結合新可能

{mosimage}去年12月18日香港上環文娛中心有台灣爵士樂團演出，那是康樂及文化事務署今年《繽紛爵士樂》系列其中一個節目。該樂隊由鋼琴、中國笛與簫、低音大提琴、中國柳琴與中阮、敲擊樂與二胡等中西樂器組成，樂器和樂曲編排既適當而效果高，比之早前在香港表演的Bob James與上海天使表演還要好一級，其質素甚至足夠列入《新視野藝術節》的節目表內。可惜當晚節目沒有甚麼宣傳，到場觀眾不多，實在可惜。香港演藝活動便時常出現這樣情況，很多事前大吹大擂的節目過份宣傳結果反令人失望，而一些未贏得很好國際評語的節目則連宣傳也懶得去做的，原來卻是高水準、具創意、有成就的，錯過了便十分可惜。

如果沒有到現場去看這隊絲竹空（Sizhukong）爵士樂團，很容易便錯覺那是另一枝“東方遇到西方的音樂組合”而已。世上有一千枝這樣的樂隊，聽少一枝好像沒所謂。然而我可以告訴大家，沒有去聽絲竹空的表演是損失，因為那是東西方音樂組合的一個新可能、精采結晶。

為甚麼我夠膽說絲竹空比較Bob James與上海天使組合還要好？先說第一點，絲竹空隊中的每位樂手都被平等看待，各人都有獨奏，各人都可發揮自己手中樂器的特色，爵士樂基本精神大概如此吧！然而你聽Bob James的編曲，他是否如此呢？

我看過一百場所謂“東方遇到西方的音樂組合”表演，我發覺普遍存在一個問題是各種樂器的音量有差異。我多次指出過當西洋套鼓與電結他全面發揮的時候，中國樂器甚麼古箏、二胡、笛子、揚琴等等便成陪襯品而已。早前看Bob James與上海天使合作表演，Bob James也察覺到這個問題，已平衡了各樂器的音量，然而在編曲方面，他仍未如絲竹空的總監彭郁雯那樣做得徹底。

絲竹空總監彭郁雯優勝的第二點是，她甚至安排每件樂器都作主奏，各自爭研鬥麗，一如任何一枝爵士樂隊那樣在jam。爵士樂特色是要有即興和樂器互jam的片段，連Bob James與上海天使都做不到這點，想不到在波士頓Berklee音樂學院專攻爵士樂的彭郁雯卻做到，絲竹空的爵士樂風味比Bob James的新組合還濃厚。

彭郁雯為絲竹空創作和編曲的音樂也很傑出，依她第一張唱片的文字說明所寫，“她不安於只是演奏傳統的爵士樂，也不滿於僅僅以西方曲風演奏國樂或民謠的改編方式，決定以嫻熟的作曲技巧，喚醒血液中古老的記憶，融入當下的生活點滴，創作出一種你從未聽過的聲音。在這裡，東方與西方、音樂與靜謐、傳統與現代，都像銀河系星群那樣錯落有致地和諧共生。”因此她的創作花樣多，有單音響的現代音樂風格的，有注重旋律的，有熱鬧輕鬆的，而她改編中國舊曲的作品，也有較多花樣，有時摘取主旋律嵌入新創作，而我更欣賞她取中國舊曲樂句來變奏，衍生新生命來。她的音樂，是藝術，也是娛樂，她鼓勵觀眾走出來跳舞，但沒人這樣做，大概節奏感還不夠強烈吧！

彭郁雯的絲竹空樂團今次香港演出，邀請了三位香港樂手先後登場，分別是低音結他手曾德康、結他手王利名（Raymond Wang）和二胡手謝璨洪（Tom Tze）。真要謝謝彭郁雯的誠意安排，讓三位香港樂手有做主角的機會，否則我們還不留意香港原來有這幾位傑出的演奏家。

希望彭郁雯的絲竹空樂團還會再來香港表演，並希望下次演出的時候該樂團會在《新視野藝術節》中出現。